第65章 全方位崩塌（5 / 6）

大陆的影视圈在经济水平落后的情况下，想搭乘名利便车。

　　拿个奖一夜之间便成“大师”，海外版权大赚大赚。

　　艺术总监弗雷莫有时亲赴中国，被投怀送抱的电影人拥簇着，个个都想套近乎。

　　戛纳电影节为上述三地专设了挑人班子，深入大陆角角落落，与其说是艺术甄选班子，更像是意识形态、国际战略调查组和策源地。

　　柏林如是，戛纳如是，威尼斯就特殊吗？

　　平衡话术也没用了。

　　想要既肯定维护文化主体性的勇气，又强调国际交流需避免对抗思维，最后呼吁中国电影人应学会用世界语言讲述本土经验，而非非此即彼。

　　将这波争夺审美标准、文化定义的行动，打为民间情绪，淡化反抗色彩。

　　然而，说的越多，错的越多，漏洞百出。

　　越来越多人发现了规律。

　　标准掌握在国外，靠国外拿奖，行业在西方地位高，但是在国内地位低或者不是那么赚钱，都容易被渗透，失去审美定义权。

　　特别是回望去年莫言获得诺奖。

　　也许诺贝尔奖本身并不是服务于西方文化霸权的一项文学奖，但它事实上却成了这样的文学奖。

　　有些事情，并不是瑞典文学院的成员所能决定的。

　　现在的情况，就事实而言，诺贝尔奖在客观上表现为给予西方作家和东方叛逆者的一种荣誉。

　　不是说诺贝尔奖服务于谁，而是事实上，它成了这个。

　　几个月前，但凡说一句诺奖的不是，“一点独立思考能力都没有”“太容易被洗脑”“阴谋论”的帽子就要飞来了。

　　此刻，在没有引导的情况下，不同的人得出了相似的结论。

　　文化，文学、艺术包括科学，体育，不能寄希望于一个“国际”机构足够公正、权威，代替自己行使最高评判权。

　　定义权，要想办法掌握在自己手里！

　　沈三通也在关注，短短几天，舆论变化非常之快，不由眼神一动。

　　文化标准再往里延伸，那就是劳动定价。

　　如今以及未来，制造业的收入微薄，和劳动强度无关，也和技术含量没有关系。

　　原因只有一个，掌握这个世界劳动定价权的，并不靠制造业。

　　上世纪六七十年代，美国一个产业工人能养活一家四口，养两辆车加宠物，生活滋润。

　　以后其他制造业国家，再也无法重新这一辉煌，因为掌握劳动定价权的美国，产业结构发生了变化。

　　美国干工业的时候，制造业就会“昂贵”，收入就会高，美国以金融为主，那么金融、艺术、体育……就变得昂贵。

　　除非主动打破这个，否则没有定价权，