第29章 崩溃的陆川（3 / 5）

片逐渐凋零，严肃历史也随之埋葬。

　　这一世，有关方面提前遭遇了舆论冲击。

　　《王的盛宴》因为三通娱乐的历史大片一部接着一部的大卖找不到借口，《1937》票房一路走高，导致《南京！南京！》旧账也被翻了出来。

　　《1937》和《1942》只能说是“严肃历史”大类，与《南京！南京！》则是同一题材。

　　观众考证起来，更是卖力。

　　何况后面还有沈三通的一双黑手引导。

　　两部电影的历史观与叙事，差异明显。

　　《1937》强调普通民众在历史中的主体性，通过底层人民的自救与组织化抗争，传递人民是历史推动者的信念，将南京大屠杀的苦难升华为民族精神的觉醒，最终落脚于团结与自强才能抵御外侮的积极结论。

　　对侵略者的态度，毫不掩饰，立场鲜明！

　　日寇被塑造为高度组织化的暴力机器，其暴行具有系统性与非人性化特征，避免对施暴者进行心理共情，强化民族对立的尖锐性。

　　对侵略暴行的呈现方式克制，但也直白，直接展现日寇系统性屠杀，集体处决、孕妇剖腹。

　　服务于人民创造历史，服务于中国人，从一开始就是为了凝聚力量。

　　而《南京！南京！》说好听点，叫做试图打破单一叙事。

　　通过中日双方视角，中国士兵、日本士兵角川、国际人士，展现战争的复杂性与人性的异化。

　　个体在极端环境下的心理挣扎，角川的自省、拉贝的无力感，而非明确的民族主义叙事。

　　说难听点，导演屁股坐在了日本身上。

　　很会为日本着想，聚焦侵略者心理，一步跨越到了历史虚无主义。

　　不厌其烦的描写角川内心的厌恶与挣扎。

　　导演客观上给日寇洗了。

　　将日寇塑造成个人厌恶暴行，只是受军国主义裹挟，弱化、模糊了历史罪责，解构了严肃性，削弱了对侵略本质的批判力度。

　　陷入了侵略者视角，嘴上是尝试探讨侵略者的人性维度，实际上通过深入角川的矛盾心理，悄无声息，帮对方甩了锅。

　　和活跃在中国舆论场上的某些力量，有相似之处。

　　提到日寇侵略，便截取重要人物的一些片段。

　　平时一点不信，也一点不支持，在这时候，忽然信了。

　　叙事角度的对比更是惨烈。

　　《1937》在建构，而《南京！南京！》则是拆解。

　　《1937》以微观视角切入，事无巨细的刻画印刷工兄弟的求生细节，叙事主线清晰明了。

　　哪怕是吹艺术手法，《1937》使用了魔幻叙事，比文艺逼强太多，充满历史寓言味